sábado, 31 de marzo de 2018

NUEVOS JAEGGERS NUEVAS BESTIAS

PACIFIC RIM: UPRISING

SINOPSIS:


Diez años después de que la tierra fuera casi arrasada por los kaijus, los supervivientes tienen que hacer frente a una nueva invasión. Una que no pensaban que fuera a darse jamas. 
El hijo del héroe más aclamado, Pentecost, huye de la alargada sombra de su padre pero no podrá hacerlo durante mucho tiempo. Una nueva amenaza esta a punto de dar al traste con años de paz. Y equipos antiguos y nuevos de pilotos tendrán que aprender a luchar codo con codo para impedirlo.

FICHA TÉCNICA


DIRECCIÓN: Steven S. DeKnight
GUIÓN:  Emily Carmichael, Kira Snyder, Steven S. DeKnightT.S. Nowlin. Basado en los caracteres creados por Travis Beacham
PRODUCCIÓN: Universal Studios Home Entertainment / Double Dare You / Legendary Pictures / Perfect World Pictures
MÚSICA: Lorne Balfe
GENERO: Ciencia Ficción
DURACIÓN: 111 MINUTOS
REPARTO: John Boyega,  Scott Eastwood,  Cailee Spaeny,  Tian Jing,  Adria Arjona,  Levi Meaden, Charlie Day,  Rinko Kikuchi,  Burn Gorman,  Ivanna Sakhno,  Nick Tarabay, Dustin Clare,  Karan Brar,  Daniel Feuerriegel,  Madeleine McGraw, Shyrley Rodriguez,  Rahart Adams,  Zhang Jin,  Jaime Slater,  Lily Ji,  Luke Judy, Mackenyu


TRAILER: 


Colección de los diferentes trailer y teasers que han sido publicados hasta el estreno.







RESEÑA


Bueno, bueno, bueno por donde comienzo. No voy a ser demasiado dura porque aunque esta completamente alejada de la primera y se parecen tanto como un huevo a una castaña a mi me ha gustado. Es entretenida, divertida, con momentos de esos que enganchan. Los nuevos protagonistas me gustan pero les falta un poco de gancho. Esa química que había entre todos aquí esta un poco desdibujada, aun así no esta mal.
Los nuevos jaegers son preciosos. Tienen una estética cómic total, no solo en diseño hasta en movimientos y molan mil. Son muy anime y solo por eso me han enamorado, Gipsy Avenger es azul, mi color preferido, que más le podía pedir. Si puesto a pedir que volvieran a meter de alguna manera al piloto del Gipsy Danger. Pero no esperéis verlo, no querid@s no sale Charlie Hunnam, se habla de Raleigh así como muy rápido para que no se note que no va ha salir y no haya demasiados gritos en la sala que desorientan al personal. 
muerta mata en 3,2,1 
Por el contrario de Mako (Rinko Kikuchi), han cambiado el personaje, mucho tanto que ha desaparecido la mujer guerrera. Y digo yo que les hubiera costado darle algo un poco más sustancioso siendo un personaje fuerte en la primera. Que si que hace  heroico y bla bla bla pero me toco las narices bastante. Aquí ya hueles a que no querían nada que tuviera demasiada relación con la primera para evitar odiosas comparaciones y se nota demasiado. La verdad es que huele bastante que Del Toro ya no es el director.
Sobre todo en algunos detalles que él tiene muy en cuenta y aquí pasan desapercibidos.
Mantienen viva la imagen de Stacker Pentecost (Idris Elba). Es en ese punto donde nos introducen nuevos personajes, Jake Pentecost (John Boyega) es el hijo del gran héroe, un bala perdida sin más interés que la juerga. Inteligente y valiente pero la sombra de su padre es alargada y viendo que no era capaz de llegar a las expectativas que todos vertían sobre él se dio a una vida de juerga y fiesta. Convertido en algo así como un Robin Hood futurista que piensa mucho más en su bolsillo que en ayudar a los pobres.
Dentro de esas acciones locas ayuda a huir, momento para mi gusto genial de necesidad y muy divertido, a una cría aun más inteligente que él, Amara Namani.
Los dos acaban con su culo en comisaria y les dan dos opciones que esta claro cual es la que deciden escoger por su bien. Y es cuando ya vamos a conocer al resto de los protagonistas.
Volveremos a ver a Mako, tiene con un cargo de bastante importancia dentro del organigrama establecido después de el ultimo encuentro kaiju diez años atrás pero que es de lo más soso, no me gusto nada. Nos reencontramos con Ernie y Bernie, los dos científicos locos de la primera película que nos guardan cantidad de sorpresas. Tengo que mencionarlos por que los dos actores son de mis preferidos, tanto Charlie Day como  Burn Gorman, lo bordan. Con el segundo actor tengo un especial cariño porque sale en algunas de mis series preferidas, Juego de Tronos, Torchwood o Forever. Sabe hacer tontos memorables o malos malisimos de esos que odias mucho hasta el final.
Pensamiento impuros de Semana Santa
Y en vista de que no iban sacar de nuevo a Raleigh se inventan a Nate Lambert (Scott Eastwood), me sorprende gratamente ver que este muchacho es buen actor y no solo una cara bonita. Es esa parte de la vida de Jake que conoceremos a medida que avance la película. Nate un militar joven, sabe que es de los mejores y se lo tiene un poquito creído pero aun así. necesita alguien compatible dentro del jaeger. Sino no podrá cumplir con la misión que se puso como meta cuando conoció a Pentecost e hizo del crío el hombre que es ahora. Aqui os podeis comenzar a sujetar bien a la butaca nenas porque aqui el nene no tiene nada que envidiar a su papa en años mozos o  a Charlie Hunnam. Madreeeee miaaaaaa, como luce el traje y da bastante bien el tipo delante de los bicharracos nuevos.
foto de obligado posteado, guapo hasta lleno roña
 Veremos un poco más del pasado reciente de Amara, un encanto de niña, un poco repelente quizá influya la mochila de traumas que arrastra o que se le ha subido un poco a la cabeza que es extra inteligente.  Conocerá a sus nuevos colegas, todos muy majos, unos más que otras y como buenos adolescentes con muchas ganas de liarla parda a la mínima tienen esas pequeñas peleitas tan majas donde arde Troya. En este caso el director se agarra mucho al cliche que ya vimos en Ender's Game, sino se unen alguien muere, la unión hace la fuerza y tienen que colaborar para salvaguardar la raza humana de la nueva invasión kaiju. Todo muy normal en la vida de un grupo de críos.

Cuando vi los nuevos monstruos me dejaron un poco fría, igual que los jaegers me han encantado la forma de traer de nuevo a los bichos con la brecha cerrada me parece un poco pillada por los pelos. No esta mal pero podían currárselo con un poco imaginación y no demostrar que quizá solo han ido a pillar el filón de una saga con ganancias seguras.
No fui al cine con muchas esperanzas, la verdad, de que me gustara demasiado y quede gratamente sorprendida. No es la gran peli que fue la primera pero se deja ver. Palomitera, divertida, con buenos efectos especiales. Una banda sonora que me encanta, donde se mantiene el ritmo original con movimiento de manos jaeger incluido. Y guarda bastante de ese regustillo tan rico que me dejo la primera. Sin duda es una buena opción para ir a ver estas vacaciones de Semana Santa.
Pensando que iba a ver una mierda como un piano de cola, tipo Ready Player One, encontrarme con algo entretenido fue gratificante.

BANDA SONORA

















GRATAMENTE SORPRENDIDA POR HUNGRIA

AWS - VISZLÁT NYÁR (HUNGRIA)


No tengo pajolera idea de húngaro pero esta canción potente me ha gustado mucho. Se que no van a darle una oportunidad porque es en húngaro y puro metal pero es genial.

viernes, 30 de marzo de 2018

ESTE AÑO ME VAN LOS NÓRDICOS

ALEX. RYBAK - NORUEGA ( THAT'S HOW YOU WRITE SONG )

No voy a insistir mucho, este año me gustan casi todas las canciones de los países nórdicos.  Y esta no podría se la excepción. Es alegre y movida. Ademas canta muy bien mientras baila y eso es complicadisimo. 



jueves, 29 de marzo de 2018

HOLANDA SORPRENDE

WAYLON - HOLANDA (OUTLAW IN 'EN)

Holanda suena como una canción de Bon Jovi de los 80 y eso mola. Ese ritmo te hace mover la cabeza mucho y dar golpecitos en la mesa siguiendo el ritmo.


miércoles, 28 de marzo de 2018

QUIEN SE PONGA COLORADO PRIMERO PIERDE

KARAKAI JOUZU NO TAKAGI-SAN

SINOPSIS:

" Si te pones colorado, pierdes", parece ser el leitmotive de Takagi-san. Diariamente se decida a gastar bromas a su compañero de pupitre, Nishikata-kun.
El pobre vuelve todos los días a casa jurando venganza al siguiente día pero eso jamas sucede porque ella es demasiado inteligente y el bastante inocente.
¿Llegara en algun momento a ver como Takagi-san se sonroja como le pasa a él a diario?





FICHA TÉCNICA

Takagi-san: Bromista profesional ( KARAKAI JOUZU NO TAKAGI-SAN) 2018

DIRECCIÓN: Hiroaki Akagi
GUIÓN: Michiko Yokote
PRODUCCIÓN: Shin-Ei Animation
MÚSICA: Hiroaki Tsutsumi
DURACIÓN: 24 minutos aprox.
EPISODIOS: 12 capitulos
GENERO: Comedia Romántica

OPENING & ENDING



RESEÑA


Esta semana tenia ganas de reseñar algo fresco, sencillo y divertido. He tardado un poco en poder ver toda la serie porque la llevaba al mismo ritmo que en Japón pero al final he visto la temporada completa y es un anime super cuquito.
Tiene un argumento muy sencillo y simpático. Dos críos de secundaria, aproximadamente unos 13 años, empiezan a jugar a ver cual de los dos se sonroja antes gastándose bromas.
Takagi-san es más lista que los ratones colorados y no pierde la oportunidad de gastar bromas pesadas, inocentes y sencillas a un bobalicón inocente de Nishikata-kun que se lo toma tan en serio que decide que por cada vez que le gaste una broma hará una flexión, la mayor parte de la serie el pobre tiene agujetas. Es que es tan inocente.

Pero ya se sabe que tanto va el cántaro a la fuente que al final lo que empieza como un juego de niños acaba en algo más. Son los primeros pasos de amor pero entre dos críos. Pura inocencia.
Aunque si es cierto que Takagi-san es mucho más picara que él. A la foto me remito. Que esta es una de las muchas donde le hace sudar sangre al pobre muchacho. No tiene maldad y se las mete dobladas una tras otra. Lo que hace que de tantas vueltas a las cosas que al final le tienen que salir mal a la fuerza. 
Pero no solo vamos a ver la historia de ellos dos, sino que también podemos vivir las de otros compañeros que cada uno a su manera afronta el cambio de la infancia a a la adolescencia.
Tenemos a las tres niñas, yo las llamo "las caso perdido", por que son muy simpáticas pero absolutamente alocadas, pura esencia de la infancia en pleno cambio. La parejita que oficialmente no lo son porque nadie lo sabe pero se les ve a millas, son como uña y roña. Los chavales que empiezan a pensar en chicas pero aun quedan para jugar a videojuegos. Es todo tan inocente que se agradece.
Me recuerda tanto a mi infancia que me saca una sonrisa. Me ha encantando y lo he disfrutado mucho, últimamente me estaba dedicando a ver demasiados animes violentos y llenos de drama. Así  que encontrar algo tan kawaii como esto ha sido una maravilla. Una pequeña pincelada de color y alegría. Si quieres ver una serie con uno de tus niños entre 8 y 13 años, sin duda esta es la correcta.

SEGUNDA OPCION GANADORA PARA ESTE AÑO

REPUBLICA CHECA - MIKOLAS JOSEF (LIE TO ME)

Tiene cantidad de ritmo y es pegadiza. Me recuerda mucho a Justin Timberlake, bailecitos incluidos. Es muy buena y le esta gustando a casi todo el mundo con el que hablo del tema.



NOS DEJO SU CORAZON EN CADA VERSO

FRIDA KAHLO 

Frida Kahlo
Fue una mujer libre a su manera. Polifacética como pocas, mujer fuerte en su época, luchadora hasta el final. Su cuerpo podía estar diciendo basta pero su espiritu no permitía que su fortaleza se viniera abajo. Pintora y poetisa de su sufrimiento. Vivió  y amo intensamente. 
Hoy el espacio de las damas verdes se lo dedico a ella.



" Mereces un amor que te quiera despeinada, 
con todo y las razones que te levantan a prisa,
con todo y los demonios que no te dejan dormir.
Mereces un amor que tehaga sentir segura,
que pueda comerse al mundo 
si camina de tu mano, que 
sienta que tus abrazos van
perfectos con su piel.
Mereces un amor que quiera
bailar contigo, que visite el 
paraiso cada vez que mira
tus ojos, y que no se aburra
nunca de leer tus expresiones.
Mereces un amor que te 
escuche cuando cantas,
que te apoye en tus ridículos, 
que te respete que eres libre,
que te acompañe en tu vuelo,
que no le asuste caer,
Mereces un amor que se lleve
las mentiras, que te traiga
la ilusión, el café y la poesía."







martes, 27 de marzo de 2018

YA ESTA AQUI YA LLEGO, EUROVISIÓN

EUROVISION 2018

DINAMARCA - RASMUSEN ( HIGHER GROUNG)

Ya esta aquí ya llego y como todos los años algunas canciones son buenas, otras no tanto y otras directamente son para olvidar. Voy a ir poniendo algunas de las que más me han gustado.
Empezando por la danesa. El primer día que la escuche me puso los pelos de punta y aunque soy consciente de que quizá se quede fuera para mi es de las mejores. Es que es tan bonita que a medida que la escucho me gusta mucho más.


lunes, 26 de marzo de 2018

ENSAYO PARA ENTENDER CANALLAS - PARTE I

UN CANALLA SIEMPRE ES UN CANALLA 


SINOPSIS:

LO QUE UN CANALLA QUIERE, LO CONSIGUE…
Diez años atrás, el marqués de Bourne fue expulsado de la sociedad sin nada más que su título. Ahora, propietario del club de juego más exclusivo de Londres, el frío y cruel Bourne está dispuesto a hacer lo que sea necesario para recuperar su herencia. Incluso casarse con la perfecta lady Penelope Marbury.
Un compromiso roto y años sufriendo decepcionantes cortejos, han provocado que Penelope pierda cualquier clase de interés en un matrimonio convencional y tranquilo, quiere algo más. Sin duda es una suerte que su recién estrenado marido esté en disposición de mostrarle un nuevo mundo de placer.
Es posible que Bourne sea el príncipe de la decadencia en los bajos fondos londinenses, pero se ha jurado a sí mismo que mantendrá a Penelope al margen de toda aquella perversidad. Algo que va a suponer todo un reto cuando ella descubra el deseo y se atreva a apostarlo todo por él, incluso su corazón.

EDITORIAL:  Versatil
FECHA DE EDICIÓN: 28 de Febrero de 2012
GENERO: Romántica
FORMATO: Digital; Papel

RESEÑA:

Es una novela sencilla y fácil de leer. Digamos que es un clasicazo aunque su escritora sea actual.
Tiene todo lo que me gusta dentro de la romántica de enagua. Un malo muy malo que te dan ganas de estrangular cada vez que lees sus lineas, una protagonista femenina con la que tienes sentimientos encontrados, por un parte piensas que al ser una mujer con carácter pues se dejara de tonterías y por otra tienes que controlar la necesidad de sacar el collejometro porque algunas veces se le va la mano en el moñerio total. Y un prota masculino de esos que en un principio son bordes, cortantes e insoportables. Pero son pura fachada. 
Si  decidís a leerlo quedaros con los nombres de las hermanas y los socios porque querid@s mi@s es una saga.


Aquí la que escribe esta deseando que caiga en sus manos el segundo. En el epilogo de este libro os viene un pequeño avance y creerme, la cosa promete. Jope que si promete, se me han puesto los dientes que servirían para arar un campo en barbecho.

Pero como decía Anibal Lecter, vamos por partes. 
El libro en si es muy simple, chico y chica se conocen de toda la vida, chico pierde todo, cae en desgracia y ella pierde su pista. Años después aparece de forma peculiar en su vida y la pone patas arriba. La realidad es que ambos ponen sus vidas patas arriba y algo más pero si sigo hay riesgo elevado de spoiler.
Tiene muchos momentos divertidos donde sale a relucir la inteligencia de Penelope, ella sabe que su caducidad como casadera paso hace mucho. Aun así se niega a casarse aceptando a cualquier rico que se lo pida solo por mantener su estatus, esta continuamente presionada para hacerlo. Ademas sobre sus hombros lleva la carga de mantener la reputación de su familia y sus hermanas intacta. Con la presión extra de una madre que me recuerda tanto a la de "Orgullo y Prejuicio" que la termine odiando. Pero que pesada, cansina, aggg odio, muerte y destrucción para ese personaje insportable. Menos mal que se le soportan pocos capitulos. Solo espero que en los siguientes libros sean menos plasta. El padre es un tema aparte que me toco un poco las narices pero hasta cierto nivel puedo llegar a entender un poco. Tenéis que analizarlo vosotr@s mism@s para sacar una conclusión clara.

Por otro lado tenemos al joven Marques de Bourne, perdió todo en un partida de cartas siendo un crió. Con 21 años aprendió pronto a odiar con toda su alma a Lord Leighton, un bastardo con todas las letras. Le despojo de todo lo que había pertenecido a su familia por siglos. 
Desde ese momento Michael jura venganza. Pero ojo que Bourne vuelve siendo rico, poderoso y un soberbio, a buscar lo que es suyo. Y yo creo que por suyo incluye en el pack algo que no espera, su pasado en forma de mujer. Una  que le saca de sus casilla y le toca las narices con una habilidad impresionante aunque en el fondo lo disfrute.

Durante algunas partes del libro llego a ponerme un poco de mala leche, aunque al principio parece una mujer segura de si misma y que tiene claro lo que quiere, es un saco de inseguridades y se reflejan en su forma de gestionar su matrimonio. No le queda claro que su marido tiene un muro más alto e inexpugnable del de Juego de Tronos y que no esta dispuesto a perder su derecho a la venganza ni por ella ni por nadie.
Y esa hay cuando la cosa mejora porque se pone todas las cartas sobre la mesa, aunque Penelope se lo complique continuamente al final cada uno consigue lo que busca pero de una forma que no esperas. Me hubiera gustado que desarrollara un poco más el tema de las hermanas porque durante todo el libro se esta machacando con ellas y sus bodas pero supongo que sera una manera de obligarte a leer los otros del tirón. 
Hasta aquí puede contar, porque sigo corriendo el riesgo de que se me escape algo importante llevada por la emoción. Aunque me esperaba un poco más de este libro me encandilado de principio a fin y me ha dejado un gran sabor de boca. Porque tiene ese re gustillo clásico que me vuelve loca.
Sin lugar a dudas intentare leer los siguientes para ver como finaliza la saga pero tengo que buscar "Nueve reglas que romper para conquistar a un granuja", me han comentado que es aun mejor. 






ALAS DE LIBERTAD

SHINGEKI NO KYOJIN (ATACK ON TITAN) - 2013

No pensaba yo que este anime me podia llegar a gustar tanto, pero fue ver las pelis de live action, que no son muy haya y querer más. La banda sonora es mi despertador cada mañana. Ahora estoy terminando el manga. Y supongo que acabare las novelas ligeras. Es un maldito vicio. 





domingo, 25 de marzo de 2018

GOKUUUUU EHHH!!!

DRAGON BALL SUPER-ULTIMATE BATLE (2015)

Con el final de esta saga he vuelto a recuperar mi lado mas otaku. Pero a lo bruto, con bandas sonoras incluidas que me flipan. Pero es que la saga final de Supervivencia mundial me ha dejado como hacia años que me pasaba. He vuelto a adorar a Goku, me sigue encantando Vegeta y he disfrutado como un gorrino en lodazal. Con nuevos personajes como Whis o Beerus sama que lo hacen todavía mejor Lo peor ahora tendré que esperar la película que lo continua.

sábado, 24 de marzo de 2018

¿CAMBIARÍAS ALGO DE TU VIDA?

ABOUT TIME (CUESTIÓN DE TIEMPO - 2013)


SINOPSIS: 

Cuando Tim Lake cumple 21 años su padre le descubre el gran secreto familiar. Todos los hombres de su familia pueden viajar en el tiempo a un punto fijo y cambiarlo. Las veces que quiera cuantas veces necesite. Cuando conoce a Mary decide que lo utilizara para conquistarla.


FICHA TÉCNICA


DIRECCIÓN: Richard Curtis 
GUIÓN: Richard Curtis
PRODUCCIÓN: Universal Pictures / Working Title Films / Translux
MÚSICA: Nick Laird-Clowes
GENERO: Comedia Romantica con toques de ciencia ficción
DURACIÓN: 123 min.

TRAILER


RESEÑA

A riesgo de ser tachada como la persona con peor gusto en comedias románticas del mundo diré que para mi esta es una de esas películas que todas tenemos que tener en la estantería para nuestros momentos de palomitas, helado, clinex y sofá. Lo tiene todo para dejarte sonriendo mientras atacas al helado, llorar a moco tendido y acabar lanzando palomitas al protagonista con ganas haciéndote pis de la risa con sus ocurrencias. Que son tan variopintas como su familia.
Por que Tim dentro de ser más corto que las mangas de un chaleco te hace pensar, tiene un don tan especial como es poder viajar en el tiempo. Y es cuando me asalta la duda, ¿ que haría yo si tuviera la oportunidad de cambiar algo que fue un absoluto desastre?, me lanzaría o dejaría las cosas quietas.
Yo creo que todos seriamos un poco Tim y nos lanzaríamos a cambiar errores tontos y no tan tontos de nuestra vida. Porque la naturaleza humana es así.
Es una película tipo montaña rusa de sentimientos, a través de las diferentes situaciones que se le presentan en la vida al protagonista vemos su viaje por el sentimiento de soledad, perdida o nula autoestima, miedo al ridículo y un largo etcétera de sensaciones,  todo ellos usando los viajes en el tiempo como herramienta solamente para mejorar.
Evidentemente todo esta enlazado para que al final todo sea una fabula sobre mejorar en la vida, ser capaz de cumplir tus expectativas sin llegar ha hacer daño a nadie en el camino. Pero visto con el prismas de las risas y los momentos cómicos
que se dan a lo largo de todo el film.
Los personajes de Tim y Mary son como el agua y el aceite, él es el típico muchacho inseguro y tímido que desea tener un vida normal, con una novia, un buen trabajo y buenos amigos. Mary por el contrario es una mujer fuerte y sofisticada con las cosas muy claras desde el principio. Las interpretaciones de Domhnall Gleeson y Rachel McAdams se complementan dando el punto justo de ñoñeria cuando corresponde o de comicidad cuando es necesario. No voy a olvidarme de los secundarios de lujo que hacen todavía mejor la película para mi gusto. Bill Nighy, Tom Hollander, Lindsay Duncan  y hasta una jovencisima Margon Robbie le dan ese aire perfecto de comedia romántica británica. 
He leído muchas muchas criticas de grandes críticos de cine y personalmente me da igual que la pongan de mala a malisima. Para mi tiene todo lo que puedo desear en una película del genero.
Risas, amor, situaciones imprevistas, grandes momentos de llorar para quedarte a gusto y situaciones que te harán pensar en que es como la vida misma. Para los fans de la saga hay algún que otro homenaje a Harry Potter, si alguien me dice que tres actores son de la saga tiene un fulanito y si ya les pone el papel es que son potterhead como dios manda. A parte la música como en casi todas las pelis britanicas es muy buena, tienes un repertorio de canciones que van a ir desde "Il Mondo" de Jimmy Fontana o Amy Winehouse con "Back to Black".
Se que San Valentin ya queda muy lejos pero esta pelicula es perfecta para enamorarse de la vida.



UN MAGO, UN VAMPIRO, UN ESPIA .. EL PUTO AMO

RHAPSODY - THE MAGIC OF THE WIZARD'S DREAM ( 2007 )

Quien me diga que Christopher Lee no era el puto amo es porque no le conocía en un poco más a fondo. No solo fue un magnifico actor sino que su tuvo una vida increíble. Y se atrevía hasta a cantar una pieza tan preciosa como esta junto a Rhapsody, en la época todavía no eran Rhapsody of Fire.
Sea como sea esta canción me pone los pelillos de escarpia y por eso quería compartirla con todos.


viernes, 23 de marzo de 2018

NO LLUEVE ETERNAMENTE

Brandon Lee

THE CURE - BURN ( 1994 )

Que no voy a contar que no se haya dicho de la película EL Cuervo ( 1994 ). Toda una leyenda negra se cernía sobre el apellido Lee y lo que sucedió no hizo más que oscurecerla todavía más. La película no es que fue la mejor del mundo, aunque me encanta y la tengo vista un millón de veces, pero la BSO merecía la pena de principio a fin. Y aqui dejo un pequeño reflejo de lo mucho que me marco. Durante años Eric Draven fue el único póster que había en la pared de mi dormitorio.




miércoles, 21 de marzo de 2018

DIA MUNDIAL DE LA POESIA

GLORIA FUERTES

Una de mis poetisas preferidas con ella mi piel se eriza sin remedio, cada palabra que salía de su pluma era una maravilla que durante mucho tiempo la gente no supo apreciar. 
Hoy en el día internacional de la poesía quiero inaugurar la sección de Las Damas Verdes con un hada muy especial. 
Ella sabia que la paz sostiene el mundo y por eso le dedico un poema.


THERION

THERIONSITRA AHRA ( 2010)

Me encanta esta banda sueca. Su mezcla de los sonidos es espectacular y aunque han tenido muchas versiones del mismo grupo ya sea con rock gótico, sinfónico o death a mi me gustan muchísimo.
Esta canción pertenece a su décimo cuarto disco editado en 2010. Y en ella se vuelve a escuchar al Therion sinfónico que tanto adoro.



¿SOY REAL?

A.I.C.O. - INCARNATION

SINOPSIS:

Año 2.305, un proyecto de investigación biológica para crear un organismo celular artificial e inteligente (AICO), dicho incidente paso a llamarse The Burst (explosión) y convirtió  el área de Kurobe Gorge en una zona de cuarentena infestada por un crecimiento desenfrenado de organismos sintéticos llamado Matter (Materia). Pasados dos años del incidente, las zonas colindantes están sometidas al control por parte del gobierno para evitar el avance de la materia que arrasa todo a su paso. Mientras un estudiante de secundaria Aiko Tachibana descubre que puede ser el duplicado de una niña atrapada dentro de la Materia cuya familia fue dada por muerta en la explosión. Junto con un  extraño compañero trasferido de otra escuela, Yuya Kanzaki y un grupo de Divers profesionales arriesgan su vida para confirmar si su familia sigue viva y  si es cierto que ella es un duplicado. Deciden ir al punto donde se genero The Bust.

FICHA TÉCNICA


DIRECCIÓN:  Kazuya Murata
GUIÓN: Yuuichi Nomura
PRODUCCIÓN:  Estudio Bones /Netflix
MÚSICA: Taro Iwashiro
EPISODIOS: 12 capítulos 
TEMPORADAS: 1
DURACIÓN: 25 minutos por episodio
GENERO: Ciencia Ficción


TRAILER



RESEÑA:

¿Que pasaría si un día te despiertas tu familia ha muerto, tu estas en una silla de ruedas y toda tu vida ha cambiado?, pues es lo mismo que siente Aiko Tachibana. Todo cambia cuando Yuya Kanzaki es trasferido de su escuela. A partir de aquí se desarrolla la trama principal de la serie. Según se van incorporando más personajes se va complicando. Ojo.

Todo el jaleo viene porque han creado una técnica por la cual puedes sustituir partes de cuerpos dañadas o con defectos de nacimiento, es un tipo de regeneración de tejido a partir de un elemento celular sintético. Pero lo gordo es que cuando el tema se sale de madre durante un experimento, uno de los más ambiciosos, la materia se rebela, cobra conciencia y acaba invadiendo Kurobe Gorge poniendo peligro la Japón y toda la humanidad . Con eso ya os he dicho suficiente para que os hagáis a la idea de que aquello es un "la que has liado pollito de proporciones catastróficas".  A partir de aquí la trama se va complicando con subtramas, nuevos personajes, malvados que no lo son tanto y malvados de verdad.
No puedes perder de vista la pantalla para evitar perder detalles que pueden ayudarte más adelante.

Personalmente he encontrado muchos elementos que me recuerdan a otras sagas y eso me gusta. Por ejemplo, Ghost in the Shell,  los tanques donde se realiza el experimento, el equipo de mercenarios que acompaña a Aiko o vehículos donde se mueven que son muy como los tachicoma. Podemos ver parecido con Knights of Sidonia o Darker than Black. Y rizando mucho el rizo hasta con Stranger Things.
Su opening y ending son geniales, apoyando con una gran música cada una de los capítulos de manera soberbia. Y es que este anime no tiene que nada es malo. Esta dibujada con mimo y detalle. Tienes cantidad de color, mucha de su fuerza se apoya en lo colores y su fuerza. No ves nada que te chirrie ni que te saque de la narración.
Los personajes tienen una historia muy desarrollada. Desde Aiko Tachibana, su familia , Kanzaki y todo el equipo de Divers. Cada uno cumple un cometido bastante claro. Tiene sus momentos de drama total, de risas y hasta tenido en cuenta darle un poco de Shōjo para enganchar a las adolescentes. 
En general es un anime completo y lo suficientemente bueno como para tenerte pegada al sitio de principio a fin. 
Pero no olvidemos que casi todo lo que se convierte en anime antes ha sido manga, novela ligera o ambas cosas. Y A.I.C.O - Incarnation no iba as ser menos.
Es un manga de muy reciente publicación,  25 de Noviembre de 2017, creado por el mangaka Hiroaki Michiaki  y con gran aceptación por parte del publico. Tardo muy poco en ser llevado a la pantalla por el Estudio Bones y Netflix.
La serie se estreno el 9 de Marzo de 2018 y todavía estamos esperando si se confirma una segunda temporada pero creo que desafortunadamente tendremos que esperar. 
Aun así no pierdo la esperanza de ver como sigue ya que ha quedado un final bastante abierto.


OPENING & ENDING





lunes, 19 de marzo de 2018

AGUJEROS NEGROS, GALAXIAS Y TIEMPO

LA TEORÍA DEL TODO

SINOPSIS:

Narra la relación del astrofisico con su primera esposa, desde que se conocieron en la universidad hasta su posterior divorcio 25 años después. Ademas también se hace un relato de la lucha que mantuvo con la ELA desde que se le detecto con 21 años hasta que dejo su cuerpo postrado en silla de ruedas de manera permanente.






FICHA TÉCNICA


THE THEORY OF EVERYTHING (La Teoria del Todo) 2014

DIRECCIÓN: James Marsh
GUIÓN: Anthony McCarten ( basado en el libro de Jane Hawking )
GENERO: Drama; Biografia
DURACIÓN: 123 min.
REPARTO: Eddie RedmayneFelicity JonesCharlie CoxDavid ThewlisEmily Watson, Simon McBurneyCharlotte HopeAdam Godley,  Harry LloydMaxine Peake, Zac Rashid,  Hugh O'Brien,  George Hewer,  Georg Nikoloff,  John W.G. Harley

TRAILER


RESEÑA:

El Miércoles nos despertamos con la trsite noticia de que una de las mentes más privilegiadas del planeta nos había dejado después de mantener una dura lucha contra la ELA de duro 56 largos años.
Stephen Hawking sera un ejemplo de lucha y superación desde que con 21 años fue diagnosticado jamas tiro la toalla. Lucho por sus estudios, lucho por no ser tratado como un enfermo y en esta película vemos como lucho durante por mantener su matrimonio.
El tema principal es la lucha por mantener unida la familia pero todo visto desde el punto de vista de Linda, que era católica recalcitrante. Se puede decir que lo cuenta de una manera más o menos fiel. Teniendo en cuenta que ella mantenía el matrimonio como algo obligatorio aun sabiendo que para ambos no existía amor.
La película vista así tampoco parece tan buena, puedes pensar que es una trama predecible que abusa del romanticismo pero no sería correcto. Entre mezclan el romanticismo con la lucha de Hawking y Jean por sobrevivir, cada uno a su manera, al avance de la enfermedad.
La calidad en la interpretación de Eddie Redmayne y de Felicity Jones es impresionante. Ambos hacen una fenomenales asimilación de los personajes, son camaleonicos. En el caso de Redmayne gano un muy merecido Oscar por ello, no hace una copia de Hawking abusando de los tópicos habituales, hace una metamorfosis desde que se le diagnostica la enfermedad hasta que su deterioro le lleva a usar el sintetizador de voz y vivir postrado en la silla. Cada movimiento, cada posición le acercan a ser un clon del verdadero. Y aunque fue un trabajo físicamente agotador nos lleva a conocer al Hawking de antes de la enfermedad. Un joven corriente capaz de andar, comunicarse con normalidad y enamorarse. Como cualquiera de nosotros.
No hace falta recalcar que ese año se llevo nominaciones y premios a punta pala, tanto película como los actores y la música tuvieron un merecido reconocimiento. Porque las interpretaciones están perfectamente apoyadas en una  música totalmente instrumental cuidada al detalle. No hay nada que se deje al azar. Incluso el propio científico cedió algunos objetos personales que salen en la película, su tesis o la medalla a la libertad que le fue concedida en 2009.
Es una cinta llena de sentimientos. No van a mostrarte todos los descubrimientos científicos porque no tendría sentido, aquí solo se apoya en la pareja, su inicio y su fin.
Pero antes de finiquitar esta reseña me gustaria dejar una pequeña pincelada de como era el hombre que se escondía debajo de todos esos grandes descubrimientos. Fue una mente privilegiada que tenia un gran sentido del humor, negro y ácido como el solo pero genial como él mismo. De sobra era conocida su afición por la de ciencia ficción, que le llevo a participar en Star Trek: The Next Generations, Futurama o Big Bang Theory. Hasta se lanzo con todo su humor a colaborar con los Monty Phyton y otra gran mente cientifica, el Profesor Brian Cox, que ademas de un físico de fama mundial es un maravilloso divulgador científico.





Era un ateo convencido, aunque su mujer fuera una católica casi obsesiva , tan solo citare lo que dijo a cerca de Dios como un creador único del universo, esta recogido en su libro "The Great Desing".
Dado que existe una ley como la de la gravedad, el Universo pudo y se creó de la nada. La creación espontánea es la razón de que haya algo en lugar de nada, es la razón por la que existe el Universo, de que existamos. No es necesario invocar a Dios como el que encendió la mecha y creó el Universo.
Nadie podría acusarle de auto compadecerse, jamas tiro la toalla y solo por eso se merece que se le conozca no solo por sus logros académicos. Quizá no fuera el mejor hombre del mundo, pero al menos dejo un legado enorme para las futuras generaciones. 
Podría seguir hablando del hombre para seguir con el genio y todos sus descubrimientos. Pero entonces esto sería algo infinito. 
Tan solo dejo una pequeña cita que me ha hecho pensar.





UN CUENTO DE AMOR Y CIRCO

BESAR A UN ANGEL

SINOPSIS:

Daisy Devreaux debe elegir entre ir a la cárcel o casarse con el misterioso hombre que su padre ha escogido para ella. Las bodas concertadas son una cosa del pasado... ¿O no? Alex Markov, tan guapo como hosco, no tiene intención de jugar a ser el novio cariñoso de una pequeña cabeza hueca adicta al champán. Dispuesto a domarla a su manera, arrastra a Daisy desde su destacado lugar en la alta sociedad a un pequeño circo itinerante. Pero este hombre sin alma ha tropezado con una mujer que es todo corazón. Antes de que pase mucho tiempo, la pasión los tendrá a su merced y sin red de seguridad...


AUTORA: Susan Elisabeth Phillips

EDITORIAL: Zeta

FECHA DE EDICIÓN: 2010

GENERO: Romántica contemporánea

FORMATO: Papel; Digital

BOOKTRAILER:




RESEÑA:
Pues ya van dos veces que me leo este libro, me ha gustado todavía más la segunda. Llamadme masoca pero he sufrido muchísimo más ahora que la primera vez, la razón es bien sencilla. He sido capaz de captar todos los sentimientos de una manera más sosegada. Las primeras lecturas cuando algo esta gustando tanto suelen ser muy aceleradas y pierdes muchos matices.

Pero empezamos por el principio, conozcamos a los personajes que van ha quitarnos el sueño o al menos horas de el. Porque es un libro absorbente y de imprescindible lectura.

Resumen de como se siente Daisy 
Daisy Devereaux, una mujer de 26 años demasiado confiada y buena. Ha tenido una madre casquivana y despreocupada que ha echado sobre su hija kilos y kilos de mala fama. Y su padre, lo odio mucho, no puede ser más capullo porque no entrena. No valora a su hija, la tiene por un clon de su madre y la considera una cabeza hueca. Vale que la muchacha no es Einstein pero no se merece que la traten tan mal.
Para Max ella es una carga ilegitima y quiere sacarse de encima rápido el marrón. Así que le arregla un matrimonio como si estuviéramos en el medievo.
Y no es matrimonio común y corriente, no es un acuerdo legal con muchas clausulas.
Desde el principio te das cuenta que han echo con ella lo que han querido y la han utilizado sin remordimientos, su madre, su padre y en general todo el que supiera que en ella no había maldad. Odio eterno a su padre, cuando terminéis el libro veréis a lo que me refiero.
Y solo por eso rápido le tomas cariño. De todas formas tengo dejar claro que los momentos de petardismo supremo me dieron ganas de estrangularla, con  el puñetero "vinculo sagrado", cuidado que llega a ser plasta la pobre. Aunque entiendes por que es así. Su mundo era caos, no había normas ni principios y para evitar ser todo lo que odiaba de su madre se genera su propio código moral.

Alex Markov, hablamos de un hombre con demasiados secretos y más traumas que un super héroe marvel. Terco como una mula, lleva marcado a fuego que no desea ser amado ni amar.

Alex antes de conocer a su mujer
Al principio lleva un palo de escoba en el culo y es más áspero que un papel de lija. Es un borde que no soporta a Daisy, todo fruto del desgraciado del padre que le ha metido un montón de mierda en la cabeza, muerte y destrucción para ese hombre. En pocas palabras, Alex es un ladrillo sentimental. Pero hasta la roca más dura se rompe si el viento y el agua la golpean con insistencia. Y eso es Daisy, su viento y su agua. Le altera, le cabrea, le saca de sus casillas y le vuelve loco con su lengua afilada. Pero rompe esa dura coraza de roca y se mete bajo su piel. Y ahí es cuando te das cuenta de que llevas más de la mitad del libro y no puedes dejarlo porque necesitas saber más. Quieres saberlo todo sobre ellos, su pasado, su presente y su futuro.
Conoceremos parte del pasado de Alex, en forma de mujer vengativa, Sheba es una hija de fruta en toda regla y dan ganas de coger los látigos de Alex para darle una paliza. Ups todavía no os había dicho pero es jinete de circo, casi lo olvido. Y guarda muchos secretos que te van ha dejad de patas vueltas. 
No puedo olvidar a los otros protagonistas, los animales. Daisy sufre toda una metamorfosis cuando encuentra un objetivo en su vida más allá de intentar soportar a su marido.
Se convierte en la cuidadora de los animales de la casa de fieras, que están tan abandonados como ella. La dedicación y el amor que siente por Sinjun hace que se te ponga un nudo en la garganta. Quizá es mas fácil lidiar con el tigre que con su marido. 
Sinjun

Al acabar el libro ves que los dos han realizado un cambio, ella es una mujer nueva. Quiza demasiado endurecida por la vida pero capaz de salir adelante sin nadie a su lado.
Y Alex descubre que no tiene mutaciones genéticas que le impidan amar. Solo que no había dado con la mujer adecuada.
Es un libro ameno, rápido de leer y muy entretenido. Tiene grandes momentos que te harán sonreír y otros muchos que te dejaran la lagrimilla al borde del precipicio. Esta muy bien narrado, con unas descripciones geniales. Los momentos románticos pasan del amor a la sensualidad de varios rombos de una forma bastante elegante. Es algo de agradecer cuando algunas novelas del genero son para mi gusto demasiado descriptivas y explicitas.
Para mi es un libro perfecto cuando quieres leer historias con un final feliz que te deja una sonrisa en la cara, suspirando emocionada.


miércoles, 14 de marzo de 2018

¿PORQUE EL LOBO SIEMPRE ES EL MALO?

WOLF CHILDREN

SINOPSIS:

Cuando Hana conoció a un extraño joven en la universidad no vio que seria el amor de su vida. El principio de una maravillosa vida que le dio dos hijos, Yuki y Ame, pero que cambio de golpe cuando él muere de repente dejándola sola con dos niños que no sabe criar, mitad humanos mitad lobos.
Cuando los problemas la asedian decide irse a vivir al campo. Allí los niños crecerán hasta que deciden que naturaleza abrazar, si el lobo o el humano.

FICHA TÉCNICA:

WOLF CHILDEN (Ōkami Kodomo no Ame to Yuki) 2012

DIRECCIÓN:  Mamoru Hosoda
GUIÓN: Mamoru HosodaSatoko Okudera
PRODUCCIÓN: Studio Chizu / Madhouse / NTV / Toho Company / VAP / Kadokawa Shoten / FBS / Dentsu / DN Dream Partners / CTV / Digital Frontier / HTV / Shizuoka Daiichi TV
MÚSICA: Masakatsu Takagi
DURACIÓN: 117 minutos
GENERO: Fantástico; Drama

TRAILER:


RESEÑA:

Aviso a navegant@s si sois almas sensibles vais a llorar. Una servidora tuvo que parar la peli para buscar un rollo de papel porque los clinex se me quedaron cortos.
Es una historia de AMOR, en mayúsculas y coloritos, tienes representadas muchas clases de amor y cada una te tocara la fibra de una manera diferente.
Pero antes conoceremos un poco a nuestros personajes. Hana es una chica de 19 años que después de llevar una vida dura llena de perdidas ha conseguido llegar a cierta normalidad.
Tiene su trabajo, su casita que lleva con más o menos desahogo y va a la universidad.
Y es allí donde comenzara el principio de su nueva vida, porque es donde conocerá al amor de su vida, Ookami. Un extraño y silencioso chico que llamara su atención desde el primer momento. El guarda un curioso secreto, es un hombre lobo. Uno de los últimos de su especie. Ella no siente miedo cuando se sincera y se lo cuenta, solo le ama. Con todo su corazón y desde lo más profundo de su alma. Se van a vivir juntos y tienen dos críos, Yuki y Ame. Hasta aquí tenemos la primera parte de la peli. Y si  vais a reir y llorar casi al mismo tiempo.
 Cuando Ookami muere, a Hana tan solo le queda un carnet y sus hijos como único recuerdo de su amor. Me pongo en su lugar y a mi me da un algo. Sola y sin  idea alguna de como se crían dos niños medio humano medio lobo. Que si ya normalmente es difícil criar un niño humano, no me hago a la idea de lo que tiene que ser uno que cuando se enfada se come los muebles y aúlla. Tendrían que llevarle a la Super Nani haciendo un crossover con Cesar Millan para que le echen una manita a la pobre que no puede ni con su alma entre la pena y los problemas que la agobian. Aun así  sigue adelante hasta que las dificultades ya no le dejan otra solución, decide empezar de cero. Compra una casa en una zona rural aislada y se traslada.
Hasta aquí ya hemos visto dos clases de amor, el romántico y el de madre coraje.
De aquí en adelante se desarrolla la segunda parte de la película donde los personajes más importantes son los niños y sus vidas.
Yuki, es la más sociable de los dos y no tiene ningún problema en asimilar su parte lobo. Generando momentos divertidisimos. Ame por el contrario tiene miedo de todo lo que le rodea. Las personas, los animales y hasta su naturaleza lobo para él son un problema.
Durante gran parte de la historia vas a ver su lucha interna hasta que puntos fijos en la vida ambos les hacen decantarse por una de sus dos naturalezas. Si, ya lo he avisado, volveréis a tener el moco colgando y la lagrima floja. El que avisa no es traidor.

Todo ello se apoya en unos dibujos realmente buenos, muchas veces parece que estuvieras viendo una fotografía. Y una banda sonora que complementa a la narración y las imágenes sin llegar a despistar.
No se nos puede pasar por alto el echo de que el director también se encargo de animes tan conocidos como "La chica que saltaba a través del tiempo" o "Summer Wars" y se nota.
Con esta película vas a soñar despierto, si quieres ser un lobo podrás ver la vida a través de sus ojos, amar la naturaleza y ser parte de ella. Si quieres amor tendrás una historia preciosa que te llegara al alma hasta dejarte la lagrima floja al borde del ojo. Es simplemente maravillosa.
Sin duda es uno de esos CD que tienes que tener a mano siempre, junto a títulos de Estudio Ghibli como La Princesa Mononoke o de Makoto Shinkai para días lluviosos como hoy donde apetece ver algo bonito y que te recuerde porque no debes enfadarte con la lluvia.
Es una película muy recomendable para ver con adolescentes, quizá niños un poco pequeños tengan problemas para entender algunas cosas. Aunque no cabe lugar a dudas que estimulara su sensibilidad y su imaginación.




EL REGRESO DE LA OTAKU :)

MADRID OTAKU Quien me conoce sabe que soy otaku hasta la médula, así que no podía faltar a la Madrid Otaku que se ha celebrado este fin...